Corto de terror bastante intresante que he encontrado en un concurso. Más información y votaciones aquí: http://www.minicortosportaventura.com/ficha-video.aspx?id=318
Archivo de Autores para Elena Anele
Cortometraje: Movie night
Las manos del destripador

Director: Peter Sasdy.
Intérpretes: Eric Porter (Dr. John Pritchard), Angharad Rees (Anna), Jane Merrow (Laura), Keith Bell (Michael Pritchard), Derek Godfrey (Dysart), Dora Bryan (Mrs. Golding), Marjorie Rhodes (Mrs. Bryant), Lynda Baron (Long Liz), Marjie Lawrence (Dolly), Margaret Rawlings (Madame Bullard), Elizabeth MacLennan (Mrs. Wilson), Barry Lowe (Mr. Wilson), A.J. Brown (Rev. Anderson), April Wilding (Catherine).
Duracion aproximada: 85 minutos
Año: 1971
Título Original: Hands of the Ripper
La hija de Jack el Destripador continúa la estela de su padre en el Londres de finales del siglo XIX. La chica, al descubrir que poco a poco la influencia de su padre le está llevando a cometer una serie de salvajes crímenes, busca ayuda en un psiquiatra.
Se trata de una película de la Hammer que aporta originalidad al mito de Jack el Destripador. La ambientación está muy conseguida y la historia es muy buena, aún así le falta la magia de los clásicos de esta productora. En mi opinión la historia no termina de cuajar haciéndose un poco pesada en algunos momentos. A pesar de esto merece un visionado ya que en conjunto no está nada mal.
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La maldición del hombre lobo

TITULO ORIGINAL: The Curse of the Werewolf (The Wolfman)
PAIS: Reino Unido
DURACION: 95 Minutos
AÑO: 1961
DIRECTOR: Terence Fisher
GUION: Anthony Hinds
INTERPRETES: Catherine Feller, George Woodbridge, Oliver Reed y Yvonne Romain
PRODUCTOR: Anthony Hinds
MUSICA: Benjamin Frankel
FOTOGRAFÍA: Arthur Grant
Un mendigo llega a Santa Vera (España) donde se encuentran de fiesta por la celebración de la boda del marqués. Se dirige a su castillo para pedirle comida. El marqués decide “regalárselo” a su esposa y le encarcelan en las mazmorras. Con el paso de los años los únicos que se acuerdan de él son el carcelero y su hija muda.
La marquesa muere y el marqués vive como un recluso en sus aposentos al perder a todas sus amistades. Un día la sirvienta muda es violada por el mendigo cuando es encarcelada por el marqués. Una vez consigue huir, asesina al marqués, y se esconde durante meses en el bosque. Alfredo Corledo la encuentra. En su casa descubre que está embarazada. Teresa y él se harán cargo del niño, León, que comenzará a manifestar comportamientos extraños. Es un hombre lobo.
Se trata sin duda de otra de las joyas que Terence Fisher realizó para la Hammer. Narrada a modo de fábula y ambientada en España. Destacar a Oliver Reed, que a pesar de ser la figura principal no aparece hasta bien entrada la narración, quien hace una estupenda interpretación y una muy original transformación.
Curiosidades:
- Los derechos de la novela pertenecían a la Universal, quien sub-contrató el proyecto a la Hammer, que inició el rodaje el 12 de septiembre de 1960 y lo finalizó el 2 de noviembre del mismo año, procediendo al estreno el 1 de mayo de 1961
- La película pasó por infinidad de problemas con la censura. En un inicio, el mendigo sub-humano había de ofrecer una apariencia más lobuna, pero la censura exigió que no hubiera colmillos.
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Quatermass 2

Director: Val Guest
Productor: Anthony Hinds para Hammer Films
Productor ejecutivo: Michael Carreras
Guión: Nigel Kneale, Val Guest, basado en el serial televisivo de N. Kneale Fotografía: Gerald Gibbs
Música: James Bernard
Montaje: James Needs
Intérpretes: Brian Donlevy (Profesor Bernard Quatermass), John Longden (Inspector Lomax), Sidney James (Jimmy may), Bryan Forbes (Marsh), William Franklyn (Brand), Vera Day (Sheila), Charles Lloyd Pack (Dawson), Tom Chatto, John Van Eyssen, Percy Herbert, Michael Ripper, John Rae, Jan Holden…
Nacionalidad y año: RU 1957
El profesor Quatermass descubre por casualidad, investigando un área de mucha actividad de meteoritos, una secreta instalación gubernamental rodeada de fuertes medidas de seguridad. Aparentemente el misterioso complejo se dedica a la fabricación de comida sintética, pero Quatermass llega a la terrible conclusión de que los extraterrestres están invadiendo la Tierra con esta instalación como tapadera. Para salvar al país y al mundo entero de los invasores, Quatermass deberá enfrentarse a peligros terribles con un final incierto.
Basada en seriales televisivos que la BBC produjo a mediados de los 50, al igual que la primera parte de la saga. A pesar de seguir las mismas pautas que la anterior, en mi opinión, esta no es tan brillante como la otra. Falta suspense, acción… se hace lenta y los trepidantes momentos tardan mucho en llegar, los monstruos decepcionan… Aún así no deja de ser una buena película de la Hammer.
Curiosidades:
- La película no se estrenó en España por cuestiones de censura ya que está considerada como una parábola anti-totalitaria
- La serie original la dirigió Rudolph Cartier, con John Robinson como Quatermass, y se emitió a partir del 22 de octubre de 1955, en seis episodios que rondaban los 30 minutos
- La película se exhibió en Estados Unidos con el título Enemy from Space
- Segunda entrega de la saga Quatermass/Hammer, que finaliza con ¿Qué sucedió entonces?
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Frankenstein creó a la mujer

Director: Terence Fisher
Productor: Anthony Nelson Keys
Guión: John Elder
Fotografía: Arthur Grant
Música: James Bernard
Montaje: James Needs, Spencer Reeve
Diseño de producción: Bernard Robinson
Efectos especiales: Les Bowie
Intérpretes: Peter Cushing (Barón Frankenstein), Susan Denberg (Christina Kieve), Thorley Walters (Dr. Hertz), Robert Morris (Hans), Peter Blythe (Anton), Barry Warren (Karl), Derek Fowlds (Johann), Peter Madden (Jefe de policía), Philip Ray, Ivan Beavis, Colin Jeavons, Alec Mango…
Nacionalidad y año: RU 1965 /
El barón Frankenstein y el Dr. Hertz experimentan con capturar las almas de los muertos en otros cuerpos. Su ayudante, Hans, acusado injustamente del asesinato del padre de su novia Christina, es condenado a muerte y ajusticiado. Los dos investigadores desentierran su cadáver y atrapan su alma en su laboratorio. Mientras, Christina, consumada por el dolor, se suicida. Frankenstein y el Dr. Hertz se plantean resucitar a Christina transferiéndole el alma de su amado Hans. Su experimento parece haber sido todo un éxito hasta que Frankenstein descubre que las acciones de Christina están guiadas por la sed de venganza de Hans…
En esta ocasión no nos encontraremos con un monstruo deforme a la usanza de Frankenstein si no que la creación será una mujer muy bella, lo que llena de originalidad la historia. No se trata de una revisión del relato de Shelley si no de una nueva historia, que aunque se sirva de la figura del doctor es totalmente distinta y nueva.
La recreación histórica y los decorados son magníficos. Destacar la escena en la que el personaje de Cushing se nos es presentado saliendo del ataúd como un Doctor Frankenstein resucitado.
Curiosidades:
- El papel de Susan Denberg fue ofrecido inicialmente a Brigitte Bardot.
- La película no se estrenó en España por razones de censura
- Existen fotos con Peter Cushing posando con Susan Denberg en brazos; son poses publicitarias y, por tanto, esas imágenes no aparecen en el film.
- Cuarta entrega de la saga Hammer sobre Frankenstein; le siguió El cerebro de Frankenstein (Frankenstein Must Be Destroyed, 1969), también de Fisher.
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Este viernes (22 de enero) se estrena en neustro país La Herencia Valdemar debut cinematográfico de Jose Luis Alemán, joven realizador español que inicia su andadura en el largometraje con un ambicioso título que se inspira en la obra y mitología del inigualable H. P. Lovecraft.
Protagonizada por Daniel Liotti, Óscar Jaenada, Laia Marull, Eusebio Poncela, Silvia Munt, Rodolfo Sancho, Luis Zahera, Silvia Abascal y Paul Naschy, “La Herencia de Valdemar” empleará las últimas tecnologías infográficas para contar una terrorífica historia ligada a la herencia de una tenebrosa mansión.
Las Novias de Drácula

Director: Terence Fisher
Productor: Anthony Hinds para Hammer
Productor ejecutivo: Michael Carreras
Guión: Jimmy Sangster, Peter Bryan, Edward Percy, [Anthony Hinds]
Fotografía: Jack Asher
Música: Malcolm Williamson
Intérpretes: Peter Cushing (Dr. J. Van Helsing), Martita Hunt (Baronesa Meinster), Yvonne Monlaur (Marianne Danielle), Freda Jackson (Greta), David Peel (Barón Meinster), Miles Malleson (Dr. Tobler), Henry Oscar, Mona Washbourne, Andree Melly, Victor Brooks, Michael Ripper
Nacionalidad y año: Reino Unido 1960 /
Una profesora de francés e inglés se dirige a una escuela de señoritas. En el camino se detiene en una posada donde conoce a la baronesa de un castillo, quien le invita a pasar allí la noche. Pronto, la muchacha descubre que la mujer mantiene a su hijo retenido con cadenas en un cuarto…
Es la segunda película de la saga del conde Drácula realizada por la Hammer Productions. Éste fue el único film de la saga que no contó con la participación de Christopher Lee, dado que, de hecho, y pese al título, el personaje no tiene aparición, estando en su lugar un vampiro llamado barón Meinster (David Peel); en cambio, sí aparece de nuevo el profesor Van Helsing, de nuevo encarnado por Peter Cushing.
En mi opinión una de las más divertidas e interesantes películas de la Hammer.
Curiosidades y fallos:
- A pesar de que la acción tiene lugar a finales del siglo XIX, en la mesa de la habitación del Barón Meinster se puede ver una lámpara eléctrica cuando habla con Marianne
- Se supone que la acción tiene lugar en invierno pero a pesar de ello como ruidos de fondo podemos oír el croar de las ranas, los grillos y demás insectos propios del verano.
- Las cuerdas que mueven al murciélago son totalmente visibles. La leyenda dice que se había preparado un murciélago hiperrealista pero que antes de empezar a rodar se perdió y tuvieron que utilizar el que aparece en la cinta.
- Las ventanas aparecen abiertas y cerradas misteriosamente además de que en algunas ocasiones cambian hasta de tamaño y material.
- No es que Chistopher Lee rechazara el papel, es que la productora no se atrevió a preguntárselo. Debido a la popularidad que estaba alcanzando pensó que le tendrían que pagar mucho dinero.
- Si se supone, por lo que nos muestran en la película que el vampiro se puede convertir en murciélago siempre que quiera ¿cómo es que nunca uso ese truco para escapar de las cadenas con las que le retiene su madre?
- El final original debía ser el Barón destruido por una horda de vampiros, pero motivos presupuestarios lo eliminaron. Ese final después fue aprovechado para Kiss of the Vampire de Don Sharp
- La copia en dvd de zona 1 incluye breves planos gore censurados y no vistos nunca con anterioridad.
El Grito de la Muerte

Título original: Cry of the Banshee
Género: Terror
País: Reino Unido
Duración: 91 minutos
Dirección: Gordon Hessler
Interpretación: Vincent Price, Hilary Heath, Carl Rigg, Patrick Mower, Essy Persson, Marshall Jones, Elisabeth Bergner, Stephan Chase, Sally Geeson, Hugh Griffith, Robert Hutton
En el siglo XVI, un noble inglés y toda su familia se ven aterrorizados por la maldición que les lanzó una bruja. Todo comenzó cuando el señor asesinó un grupo de brujas, desde entonces, su destino quedó escrito: el mal terminará con la vida de todos sus seres queridos y de paso con su reinado del mal.
No es una de las grandes obras del terror de Vincent Price pero se trata de una cinta de bastante calidad y bastante apropiada a los cánones del género. Las actuaciones, las localizaciones, los decorados todo es muy correcto pero le falta algo, le falta algún toque, cosa que hace que en algunos momentos se haga lenta y aburrida.
Curiosidades:
- La secuencia de los títulos de apertura esta diseñada por el futuro Monty Python Terry Gilliam.
- Fue seleccionada por el propio Tarantino para su primer festival en Austin Texas en 1996.
La máscara de la muerte roja

Director: Roger Corman
Título original: The Masque of the Red Death
Año: 1964
Duración: 89 min.
Género: Terror
Nacionalidad: USA-GB
Reparto: Vincent Price, Hazel Court, Jane Asher, David Weston, Nigel Green, Patrick Magee, Paul Whitsun-Jones, Robert Brown, Julian Burton, David Davies, Skip Martin, Gaye Brown, Verina Greenlaw, Doreen Dawn, Brian Hewlett, Sarah Brackett
Tercera entrega de los títulos que Roger Corman produjo basándose los relatos del escritor Edgar Allan Poe, realizado en breve tiempo, con escaso presupuesto.
En el siglo XII, un pequeño pueblo está siendo asolado por una epidemia producida por “La Muerte roja”.
La gente noble del lugar se refugiará en el castillo del Principe Próspero (Vincent Price), un seguidor de Satán que se divierte organizando espectáculos macabros.
Destacar la gran adaptación atmosférica, gracias a la sabia utilización de los recursos técnicos con los que contaba. Se trata de un relato de Poe con una ambientación gótica imprescindible para los amantes del género. Y la actuación de Vincent Price, que realiza uno de sus mejores papeles para Corman.


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